1965年1月1日、パリのリヨン駅。1か月にわたる船旅の果てに、ひとりの日本人の青年が列車を降りた。高田賢三、25歳。憧れ続けた「光の都」は、冬の曇り空の下で暗く、ひどくさびしく見えた。ここで何ができるのか、と彼は思ったという。ところが、駅から乗ったタクシーがノートルダム大聖堂の前を通りすぎたとき、気持ちが変わる。灯りに浮かぶ大聖堂があまりに見事で、この街にもう少しいてみようと決めたのである。

この決心から5年後、パリの小さなアーケードの一角で、ジャングルの壁画に囲まれた店が開く。そこから生まれた服の会社が、ケンゾーだ。色と柄をためらいなく重ね、日本の布の考え方と世界じゅうの民族衣装をひとつの服に混ぜてしまう。重たい格式が支配していた当時のパリのモードに、その自由さは風穴をあけた。やがてこの家は、香りの世界にも根を張る。いまもケンゾーの名を象徴する香りの一本は、においを持たない赤い花、ポピーを主題にしたものだ。

成り立ち

姫路の少年からパリの店主へ

高田賢三は1939年2月27日、兵庫県姫路市に生まれた。ホテルを営む家の、7人きょうだいのひとりである。服への関心は、姉たちの読む雑誌のページをめくるうちに芽生えた。神戸市外国語大学に進んだものの、1年目に父を亡くし、家族の反対を押し切って大学をやめる。1958年、男子学生を受け入れはじめたばかりの東京の文化服装学院に入り、同期の仲間には、のちに世界へ出ていくデザイナーが何人もいた。装苑賞を受け、百貨店の三愛では、少女服を月に何十着も描いた。

パリへの憧れを育てたのは、文化服装学院の恩師、小池千枝である。彼女はパリのクチュール組合の学校で学んだ人で、賢三はパリのモードの話を彼女から聞いて育った。1964年、東京オリンピックの準備のためにアパートが取り壊され、立ち退きの補償金が手元に残る。恩師は、飛行機ではなく船で行きなさいと勧めた。香港、サイゴン、ボンベイを経て、1か月をかけてマルセイユへ。寄港地の景色の色や匂いは、この人の引き出しになって、のちのコレクションを何十年も養うことになる。

パリでの暮らしは、思い描いたものとは違った。言葉は通じず、頼れる人もいない。デッサンを描いてはモード会社に持ち込み、1枚25フランで買ってもらった。テキスタイル会社で働いて滞在の許可を得ながら、「帰国する前に、この街に何かを残したい」と思うようになる。同業者がまだ誰も店を構えていない場所に、自分の店を開こう。そう決めた。

1970年、蚤の市で出会った女性が、ギャルリ・ヴィヴィエンヌの小さな空き店舗を安く貸してくれることになった。ここは19世紀の屋根つきアーケードで、パリの中心にある。賢三は壁いっぱいに、画家アンリ・ルソーの『夢』を思わせるジャングルの絵を自分で描き、店に「ジャングル・ジャップ」と名づけた。手持ちは200ドルほど。モンマルトルの布市場で買い込んだ安い布を継ぎ合わせて、最初のコレクションを仕立てた。

ショーのモデルを雇う金もなかった。仲間に頼んだモデルの顔にはニキビがあり、賢三たちはそれを隠さず、緑色に塗ってしまった。型破りの初舞台である。ところが1970年6月、そのコレクションの服がファッション誌「ELLE」の表紙を飾る。花柄と花柄を大胆に重ね、直線で裁った平らな型紙で作る緩やかな輪郭の、安価な綿の服。パリのモードの常識とは正反対のその服は、若い女性たちにたちまち受け入れられた。

名前はのちに問題になった。「ジャップ」という言葉には侮蔑の響きがあり、1971年にはじめて米国を訪れた賢三のもとに、日系人の団体が名前の撤回を求める召喚状を送る。やがて店とブランドは、彼自身の名であるケンゾーを名乗るようになった。1971年10月には、同じ時期に台頭していたドロテビスやシャンタル・トーマスと、一つの会場で合同のコレクションを開く。会場を借りて、モデルが音楽に合わせて歩くショーを開いたのは、賢三が最初だった。この試みが、いまのパリ・プレタポルテのコレクションの原型になったといわれる。

ショーを祭りに変えた10年

1973年から1974年にかけて、賢三は農民服をふくらませたゆったりした輪郭を発表し、これが「ビッグ・ルック」と呼ばれる流行を生んだ。1976年10月には、パリのヴィクトワール広場に旗艦店「ケンゾー」を開く。1978年と1979年のショーはサーカスのテントで開かれ、フィナーレでは賢三自身が象にまたがって現れた。透きとおる制服を着た女性たちが馬に乗って舞台を駆けめぐる、祭りのようなショーだった。同時代の人々は、彼のショーをパーティーのようだったと語る。モデルたちは踊るように歩き、動物まで舞台に上がった。

売上は1979年の3,000万フランから、1984年には2億4,000万フランへ。1983年には初の紳士服を出し、のちに子ども服や家庭用品へも広がった。1981年には、自ら企画と監督を務めた映画『夢・夢のあと』まで公開している。名前は服の枠を超えて、暮らし全体の色を決めるようになっていった。

香りの部屋が開く

香りとの最初の出会いは、遊びだった。賢三は「キングコング」という名の香水を、仕事というより気晴らしとして世に送り出している。大きな転機は1986年。ケンゾー パルファムの初代社長にピエール・ブロックが就いた1か月後、ブロックは賢三を、ガラスの造形で知られる彫刻家セルジュ・マンソーのアトリエへ連れていった。

賢三はすぐに、机の上にあった大きなすべすべした石を手に取った。「ぼくは小石が好きなんだ」。マンソーも同じ気持ちだった。ふたりは1時間ほど小石のスケッチを描き続ける。やがて賢三が、ぽつりと言った。「花も好きでね」。マンソーはそばにあった造花の花びらをもぎ取り、石の上にガムでぺたりと貼りつけた。これが、ケンゾー パル ケンゾーの瓶の形になった。石に花が咲く。のちに瓶や箱にポピーを咲かせるこの家の香りは、こうしてガムの一粒から始まった。

1988年に、女性用の最初の香水が発売される。1991年には男性用の香水「ケンゾー プール オム」が登場して話題となった。香りの棚は少しずつ厚みを増し、やがて水と花を主題にした2つの柱が立つことになる。

一方で、会社の足もとには暗い影が差していた。1990年、人生を共にした建築家のグザヴィエ・ド・カステラがエイズで亡くなり、経営を支えた共同経営者も脳卒中で倒れる。賢三は会社を手放す決断をした。1993年、ケンゾーは約8,000万ドルでLVMHの傘下に入る。賢三はしばらく残って指揮を続けたが、1999年、60歳でブランドを離れた。少し休んだら、また別のことを始めたい。そう言い残しての引退だった。

人物

高田賢三という人は、世界の文化を「混ぜる」ことを得意とした。日本の平面的な型紙の考え方、中国やインド、中央アジアの染めや織り、アフリカの色彩。そうしたものを、旅の記憶のままに、ひとつの服のなかで共存させてしまう。同時に彼は、はにかみ屋で、パーティーと踊りを愛し、毎晩のように夜の街へ出かける人でもあった。ショーの会場には、プロのモデルに混じって友人や有名人を歩かせた。パリでは、はじめて雑誌の表紙のモデルをランウェイに立たせたデザイナーのひとりとして記憶されている。

彼は自分の仕事を誇りにしていたが、誇り方は控えめだった。何をいちばん誇りに思うかと尋ねられたとき、賢三は、これほど長い年月、自分の名前が生き残っていることだと答えている。そのうえで、世界じゅうから来た若い人たちが、パリやロンドンでもモードで成功できると思えるように、自分が道を開けたことだ、と付け加えた。

引退後も、賢三は止まらなかった。2000年代に入って、「夢」を意味する日本語から名づけた暮らしのブランドや、五感工房の名で食器や家具のブランドを手がけ、絵筆も握った。2016年にはフランスのレジオン・ドヌール勲章を受け、ロッシュ・ボボワの家具、アヴォンの香水、オペラ『蝶々夫人』の衣装と、仕事の幅は広がり続ける。2020年1月には、新しい暮らしのブランド「K3」を発表した。その9か月後の10月4日、新型コロナウイルスの合併症で亡くなる。81歳だった。

香りの仕事で、もうひとり忘れられない人物がいる。調香師のアルベルト・モリヤスだ。1950年にスペインのセビリアで生まれ、10歳でスイスに移った彼は、ほとんど独学で調香を学び、20歳で香料会社のフィルメニッヒに入った。ケンゾーの花の香りの中心にいる人である。もうひとり、水の香りを担ったのが、1955年に南仏グラースに生まれた調香師のオリヴィエ・クレスプである。父も祖父も香料の原料を扱う家に育ち、1975年から調香師として働いてきた。

賢三の去ったあとのケンゾーは、デザイナーを替えながら続いていった。2000年代はジル・ロズィエとロイ・クレイバーグ、アントニオ・マラス。2011年からは、ニューヨークのセレクトショップを率いたウンベルト・リオンとキャロル・リムが指揮をとる。虎の刺繍を大きくあしらったスウェットは、2012年秋冬の人気になった。この二人の最初の香りが、2016年のケンゾー ワールドである。調香はフランシス・クルジャン。続いて2019年にフェリペ・オリヴェイラ・バティスタ、2021年にはNIGOが、アーティスティック・ディレクターに就いた。

ケンゾー ワールドは、この新しい指揮のもとで生まれた香りの姿をよく示している。芍薬の軽やかさに、エジプトのジャスミンの深みが寄り添い、そこへアンブロキサンのきらめきが加わる、意外性のある花束である。広告を手がけたのは、映画監督のスパイク・ジョーンズだった。花の香りの古典を、映画のような遊び心で読み直す。ポピーの時代から続く、ケンゾーの香りの流儀は、こうして新しい世代にも受け継がれた。

考え方

ケンゾーの価値観は、「色」「旅」「自然」の3つの言葉で語られてきた。異なる素材、異なる色、異なる文化を、対立させるのではなく、ひとつの画面のなかに並べて響かせる。服でも香りでも、この家は、この混ぜ合わせの楽しさを手放さない。

ブランド自身は、1970年の最初のコレクションから、すべての創作に生きる喜びとエネルギーと自由を吹き込んできたと語る。香りの側でも、題材にする花そのものを写すより、花がそこにあるという気分を取り出すことが多い。ポピーはその最も有名な例である。においを持たない花に、あえて香りを与える。この発想は、「ないものを描く」という、詩に近い仕事だった。

水についても、同じ発想が働く。無色無臭の水に香りを授けたらどうなるか。こうして生まれたローパ ケンゾーの水は、透明で無味な水ではなく、花と果実と爽やかさをたっぷり含んだ、色のついた水である。

近年のケンゾー パルファムは、自然への敬意を容器にも表している。ローパ ケンゾーの瓶には15%の再生ガラスが使われ、箱には責任ある管理の森から得た紙が選ばれている。服で培った色彩と、自然を大切にする心を、香りでも続けているのだ。

作品

石に花を貼りつけた瓶から、ケンゾー パルファムの香りは育っていった。その棚に立った柱は二つ、水と花である。先に生まれたのは水のほうだった。

1996年、オリヴィエ・クレスプが調香したローパ ケンゾー プールファム (ローケンゾー) が、女性のための水の香りとして世に出る。ブランドが掲げた問いは、無色無臭の水に香りを授けたらどうなるか、というものだった。水の流れを切り取ったような曲線の瓶に、アクアティックなフローラルを詰めている。霜の降りたような冷たい風に撫でられるロータスの花に、みずみずしいピーチが寄り添い、透明で軽く、どこか果実のあまさを帯びた水になる。2000年代以降は、この香りを軸に、色を変えた限定版が毎年のように加わった。ミラー、カラーズ、ハイパーウェーブ。葛飾北斎の波を主題にした版まで生まれ、この水の香りは、ケンゾーのもう一つの代表になっている。

3年後の1999年には、その水に男性の相方が加わった。ローパ ケンゾー プールオム (ローケンゾー) は、同じクレスプの調香で、女性用の瓶とぴったり重なり合う姿をもつ、ペアの香水として設計されている。ユズの皮のはじける香りが、しわくちゃに畳まれたロータスの葉の上で波打ち、その下に木の香りが敷かれる。ケンゾーの水は、男性用でも、色と果実の気配を失わない。ふたつの瓶を並べて重ねると、1つの水の形になる。2014年のミラー エディションでは、この重なりがさらに強く意識された。

水の香りが男女そろった翌年、2000年に、もうひとつの柱が立った。フラワー バイ ケンゾーである。ブランドを代表する香りとして、いまも世界で愛されている。調香はアルベルト・モリヤス。出発点は、1999年にケンゾー パルファムの社長オディル・ロバドウスキーが、ある一枚の写真から思い描いた着想だった。1967年10月21日、ワシントンのペンタゴンの前で行われたベトナム戦争の反対行進で、フランスの写真家マルク・リブーが、17歳の少女ジャン・ローズ・カシミールを撮影した。彼女は銃剣を構える兵士たちの前で、手にした一輪の花を静かにかざしている。「銃より強い花」。この一枚から出発した着想は、モリヤスが調香するうちに、摩天楼とアスファルトのなかに咲く赤い花、つまり、繊細でいて強い、都会のポピーの姿へと磨かれていった。

ポピーはケンゾーが愛した花で、フランスでは日本のタンポポのようにありふれた存在である。アスファルトの隙間にさえ根を張る、強さとはかなさを併せ持つ流浪の花。しかしこの花には香りがない。モリヤスは、存在しないポピーの香りを組み立てた。ダマスクローズとすみれ、ピンクペッパーの小さな刺激、その下に敷かれたバニラとホワイトムスク。パウダリーで、どこか懐かしく、同時に空に浮かぶほど軽い。ボトルは、ライフルの銃身のように細く長い。けれども曲線を描いてしなやかに、花を長い茎ごと封じ込めたようなガラスの姿をしている。あまりに背が高いので、店頭では寝かせて飾られるほどだ。

それから四半世紀、フラワーの家族は増え続けた。2010年のラ コロン、2015年の白いポピーを描いたロー、同年の15周年を祝うレリクシール、2019年のオーデヴィとポピー ブーケ、2022年のラブソリュ、2023年からの生け花に学んだイケバナのシリーズ。ラブソリュでは、パリでフランス初の都市型の花農園を始めた園芸家が、香りの顔に選ばれた。白いポピーの版もあれば、桜やミモザを主役にした版もあり、花の物語は少しずつ広がっている。

補足

年出来事香り・関連
1965高田賢三がパリに到着—
1970ギャルリ・ヴィヴィエンヌに「ジャングル・ジャップ」を開く—
1976ヴィクトワール広場に旗艦店を開く—
1986ケンゾー パルファムが発足石と花の瓶のスケッチ
1988最初の女性用の香水を発売—
1993LVMHの傘下に入る—
1996水の香りを発売ローパ ケンゾー プールファム
1999賢三が引退。男性用の水の香りが登場ローパ ケンゾー プールオム
2000香りのないポピーを香りにするフラワー バイ ケンゾー
2016新しい指揮のもとで初の香りケンゾー ワールド
2020高田賢三が81歳で亡くなる—
ケンゾーの歩み

用語

ポピー
ヒナゲシやケシの仲間の赤い花。香りがなく、ケンゾーの花の香りの主題になった。
ホワイトムスク
清潔で柔らかな肌のような印象を与える麝香系の香料。フラワーの土台に使われる。
ダマスクローズ
香水に広く使われる、深く甘いバラ。ブルガリア産がフラワーの柱になっている。
ロータス
蓮の花と葉。ローパ ケンゾーの水辺の透明感を作る。
ペアフレグランス
女性用と男性用を対にして作り、瓶を重ねられるようにした香水の考え方。

名前と選び方の目安

日本語の表記は「ケンゾー」、ロゴの上ではKENZOと書かれる。「ローパ ケンゾー」は、フランス語のL’Eau par Kenzoにあたり、現在の商品名は「ローケンゾー」とされている。フラワー バイ ケンゾーには、オードトワレ、オードパルファム、限定版が数多くあり、同じ名前でも香りの重さが違う。まずは赤いポピーの瓶を持つオードトワレかオードパルファムで、パウダリーな花の香りを確かめてから、気に入った方向の派生を試すといい。夏や軽い装いには、ローパ ケンゾーの水の香り。水と花、どちらの気分かで決められる。

ケンゾーを作ったのはどんな人ですか。

兵庫県姫路市出身のデザイナー、高田賢三です。1965年にパリへ渡り、1970年に小さな店を開いて、色と柄と世界の文化を混ぜた服で知られるようになりました。2020年に81歳で亡くなっています。

フラワー バイ ケンゾーのポピーはどんな花ですか。

香りを持たない赤い花です。ケンゾーは、においのない花に香りを与えるという発想で、2000年にこの香水を作りました。

ローパ ケンゾーの着想は何ですか。

無色無臭の水に香りを授けたらどうなるか、という発想です。水の流れを切り取ったような瓶に、ロータスなどの香りが詰められています。

ローパ ケンゾーの女性用と男性用は、別々の香りですか。

別々の香りですが、ペアとして作られており、瓶を重ねると一つの形になります。

ケンゾーはいまどこの会社の傘下ですか。

1993年から、フランスのLVMHグループに属しています。