Tommy Hilfiger

1969年、ニューヨーク州の北部にある町エルマイラ。高校生のトミー・ヒルフィガーは、ロックスターのような格好をしてみたかった。ところが町には、そういう服を置いている店が一軒もない。彼は150ドルを握りしめて車でニューヨークまで出かけ、ベルボトムのジーンズを20本仕入れて戻ってきた。フォルクスワーゲン・ビートルのトランクを開けて売り始めると、20本はあっという間になくなった。

小さな町では手に入らない、かっこいい服。少年が自分の店に掲げたこの合言葉が、のちに世界で知られるアメリカのブランドの出発点になる。それから26年たった1995年、彼の名を冠した最初の香水トミーが生まれた。ネバダのワイルドベルガモット、フロリダのグレープフルーツ、ケンタッキーのブルーグラス、バーモントのレッドメープル、そしてワイオミング。アメリカ各地の地名を背負った素材を組み合わせ、香りで大陸を横切っていくという設定の香水だった。

成り立ち

エルマイラの少年と、ピープルズ・プレイス

トーマス・ジェイコブ・ヒルフィガーは、1951年3月24日にエルマイラで生まれた。9人きょうだいの2番目である。父のリチャードはスイス系ドイツ人の家系に連なる時計職人で、母のヴァージニアはアイルランド系の看護師だった。のちに書いた自伝で、ヒルフィガーは自分の少年時代を包み隠さず語っている。失読症のせいで学校の勉強ではつまずき、父とは衝突ばかりしていた。代わりに流行のことを教えてくれたのは、5人の姉妹だった。

1969年にエルマイラ・フリー・アカデミーを卒業すると、その夏はケープコッドの衣料店で働いた。服を売る仕事は、すでに彼の中で始まっていた。高校時代、2人の友人と組んで、使われていなかった地下室に小さな店を開いていたのである。名前はピープルズ・プレイス。ジーンズやベルボトムと並んで、キャンドル、お香、ポスターが棚を埋めた。冒頭のビートルの話は、この店が生まれるまでの一場面として本人の側で語り継がれてきたものだ。

店は少しずつ大きくなった。エルマイラの中心部、いまファースト・アリーナが建っているあたりに移ると、美容室とレコード店を同じ建物に抱え、地下ではロックのライブが開かれるようになった。服と音楽と若者が同じ場所に集まる店である。ピープルズ・プレイスはやがてニューヨーク州の北部に7つの店を持つまでになり、若い経営者がポルシェを買えるほどの利益を上げた。ただ、お金の管理や店の運営は行き当たりばったりだった。

そのあいだに、ヒルフィガーの関心は仕入れから作ることへ移っていく。店の品ぞろえに満足できず、自分で服のデザインを描き始めたのである。自伝には、ニューヨークのブティック向けの展示会を歩いていた彼が、自分のやりたいことに気づく場面がある。誰かの服を並べるのではなく、自分の服のラインを作りたい。色も生地も、ポケットの形も、自分で選びたい。

1976年、彼はイサカの店で働いていたスーザン・シローナと出会い、2人は1980年に結婚する。だが、その間の1977年、ピープルズ・プレイスは破産した。ヒルフィガーはビジネスの講座に通い、経営の基礎を学んだ。

タイムズスクエアの看板

1979年、ヒルフィガーはニューヨーク市に移り、トミー・ヒルという会社を作ってデザインの仕事を請け負い始めた。初めのころの顧客には、ジーンズのジョルダッシュがいた。本人の回想では、インドの工場でスケッチの山を前に、職人が縫う手元を見ながら服づくりを覚えていった。1981年には20th Century Survival、1982年には婦人服のクリック・ポイントという会社も立ち上げている。

大きな転機は1984年に訪れる。インドの繊維業で財を築いたモーハン・マージャニが、ヒルフィガーに声をかけたのである。マージャニの一族の会社は1930年に上海の小売から出発した家業で、彼自身はグロリア・ヴァンダービルトのジーンズのライセンスで成功していた。そのマージャニが思い描いていたのは、ラルフ・ローレンのようなプレッピーの装いを、もっと若く、もっと手の届く値段で売る服だった。その担い手として、彼はヒルフィガーを選んだ。

1985年、マージャニの後ろ盾を得て、トミー ヒルフィガーのメンズがお披露目された。ボタンダウンのシャツ、チノパンツ。誰もが知っている定番を、新しいシルエットで仕立て直した服である。そしてその秋、ニューヨークのタイムズスクエアに一枚の大きな看板が掲げられた。

看板を作ったのは、広告の作り手ジョージ・ロイスだった。言葉当て遊びのハングマンを模した図柄に、RL、PE、CK、TH という4組のイニシャルが並ぶ。最初の3組は当時のアメリカを代表するデザイナーたちの頭文字で、最後の TH が、まだ誰も名前を知らないトミー・ヒルフィガーだった。看板には、服が1着も描かれていなかった。

ヒルフィガーはのちに、あの看板は大胆な宣言で、それに見合うだけの仕事をしなければならなくなった、商売とはリスクを取ることだ、という意味のことを振り返っている。ロイスの考えはもっと割り切っていた。広告で服を他より良く見せることはできない。だから売ったのは服ではなく、ひとつの考えだった。1988年、彼はそう語っている。

賭けは当たった。広告はやがて雑誌『ピープル』『ニューズウィーク』『GQ』や新聞『USAトゥデイ』にも広がり、1987年までの2年間に使った広告費はおよそ140万ドルにのぼった。ある調査では、ニューヨークの人の68%が、ヒルフィガーを主要なデザイナー4、5人のうちの1人に挙げた。テレビの人気司会者ジョニー・カーソンも、この新人の名前を話題にした。服の売れ行きもついてきた。1986年の小売の売上は3,200万ドルで、服は百貨店60店と専門店25店に並び、翌1987年には7,000万ドルに伸びた。1986年には、ニューヨークのコロンバス・アベニューとロデオ・ドライブに、初めての路面店も開いている。

ところが、追い風の裏で、出資者の足元が揺らぎ始める。1988年から89年にかけて、マージャニの会社の経営が傾いたのである。ここで新しい出資者として現れたのが、香港のサイラス・チョウとローレンス・ストロールだった。ラルフ・ローレンの幹部だったストロールとジョエル・ホロウィッツが経営に加わり、マージャニとの関係は終わった。3人の役割ははっきり分かれていた。ヒルフィガーがデザインを、ストロールがマーケティングを、チョウが組織づくりとアジアでの生産を受け持つ。売上がまだ2,500万ドルほどの段階で、チョウはマンハッタンのミッドタウンに豪華なオフィスを構えることにこだわった。

新しい体制のもとで、会社は一気に階段を上がる。1992年9月、ニューヨーク証券取引所に上場すると、1株15ドルで売り出された株は2か月で26ドルになった。この年の売上は1億700万ドル。販路は日本にも伸び、1995年までに日本の百貨店の中に36のショップが生まれた。

香りの物語は、この上り坂の途中で始まる。1993年、トミー ヒルフィガーはエスティ ローダーとフレグランスの世界的なライセンス契約を結んだ。同社にとって、よそのブランドの名前で香水を作るライセンスは、これが初めての案件だった。同じ年、ブランドはロックの大物ピート・タウンゼントのツアーを後援している。

1994年3月、思わぬ方向から風が吹く。ラッパーのスヌープ・ドッグが、テレビ番組『サタデー・ナイト・ライブ』にトミーのラグビーシャツを着て出演したのである。同じシャツは翌週には売り切れた。その背景には、弟のアンディ・ヒルフィガーがラッパーたちに服を配っていたこと、当時のクリエイティブ・ディレクター、ロイド・ボストンがヒップホップの世界との接点を広げていたことがあった。プレップスクールの生徒のための服が、ストリートの服として着られるようになっていく。

そして1995年2月、最初の香水トミーが店に並んだ。香水を扱う会社トミー ヒルフィガー・トイレタリーズが生まれ、同じ年、ヒルフィガーはアメリカファッション協議会 (CFDA) のメンズウェア・デザイナー・オブ・ザ・イヤーに選ばれている。翌1996年には、ペペ・ジーンズへのライセンスでウィメンズが始まり、ロンドン・ファッションウィークで披露された。その秋、9月に登場したのが、女性のための香水トミー ガールである。男の香りと女の香りが、1年違いでそろった。

それからの数年、ブランドは時代の真ん中にいた。1997年には歌手のアリーヤが広告に登場し、ヨーロッパの拠点となる会社がアムステルダムに置かれた。1998年から2001年にかけては F1 のスクーデリア・フェラーリを後援し、自動車と関係のないブランドとして初めてそのスポンサーになった。1999年を「音楽の年」と名づけ、ブリトニー・スピアーズ、ジュエル、レニー・クラヴィッツ、ローリング・ストーンズと手を組む。この年、売上は16億3,000万ドルに達した。

だが、勢いの裏で、服とロゴは市場にあふれすぎた。2000年前後、アメリカではどこを見てもトミーのロゴがある状態になり、ブランドは失速する。2003年、ヒルフィガーは会長を退いて名誉会長兼プリンシパル・デザイナーとなり、チョウとストロールも経営から退いた。

会社はその後、2度にわたって持ち主を変える。2006年5月、投資会社のエイパックス・パートナーズが16億ドルで買い取って株式を非公開にし、フレッド・ゲーリングが CEO に就いた。2007年には日本の事業会社トミー ヒルフィガー ジャパンを取得している。2010年3月には、フィリップス・ヴァン・ヒューゼン、いまの PVH が30億ドルで買収した。いまのトミー ヒルフィガーはアムステルダムに本社を置き、ライセンス商品を含めた2025年の世界の小売売上はおよそ90億ドルにのぼる。東京では2012年4月に表参道にグローバル旗艦店が開き、2016年11月にはヒルフィガーの自伝『American Dreamer』が出版された。

香水の担い手も、30年近くたって入れ替わった。2021年、エスティ ローダーはデザイナー・フレグランスの事業部を閉じると発表する。日本では、同社の日本法人が2021年8月31日でトミー ヒルフィガーの香水の国内での展開を終え、アラミスやゼニア、マイケル・コースの香水とともに売場から姿を消した。翌2022年1月、美容とウェルネスの全世界での独占ライセンスはギブ・バック・ビューティー (GBB) に移る。日本に香水が戻ってきたのは2025年8月27日のことである。ブルーベル・ジャパンが輸入を引き受け、トミーとトミー ガールは4年ぶりに日本の正規の売場に帰ってきた。

1. 1951エルマイラ

   トミー・ヒルフィガー誕生

2. 1969エルマイラ

   ピープルズ・プレイス

3. 1977

   店が破産

4. 1985ニューヨーク

   ブランドの誕生

5. 1989

   チョウとストロール

6. 1992

   上場

7. 1993

   エスティ ローダーと契約

8. 1995

   トミー

9. 1996

   トミー ガール

10. 2006

    エイパックスが買収

11. 2010

    PVH が買収

12. 2012東京

    表参道の旗艦店

13. 2021日本

    香水の国内展開が終わる

14. 2022

    GBB へ

15. 2025日本

    再上陸

人物

ヒルフィガーは、自分の服の原点を、小さな町の少年の目線で語る。プレップスクールの生徒たちの装い、アイビーの服、水兵や運動選手の服が好きだった。それを肩の力の抜けた態度で、いまの時代の服にしたかった。2010年に彼が口にした、自分の線を始めた理由である。看板の大胆さとは裏腹に、出発点にあるのは、昔からある定番への素直な愛着だった。

発想の源を聞かれると、彼はファッション、アート、音楽、エンターテインメントの頭文字をつないだ「F.A.M.E.」という言葉を挙げてきた。2026年には、そこにスポーツを加えて「FAMES」と言い直している。F1 のチームを後援し、ロックスターのツアーを支えてきたのも、この言葉の延長にある。

香水について、ヒルフィガーはいくつもの言葉を残している。2010年には、香水がブランドの顧客を国際的に広げたこと、服だけでなく五感に訴えたかったこと、香りは一瞬の出来事を一生の記憶に変えることを語った。新しい香りの作り方についても具体的だった。まずコンセプトを立て、次にそれが市場で通用するかを見きわめ、最後にノートを試作する。その順番で、チームが言葉を香りに翻訳していく。

2026年、彼は90年代に最初の香水を作ったころを振り返っている。エスティ ローダーのレナード・ローダーから、こう言われたのだという。大事なのは中身の香りで、そこにマーケティングが伴えば勝てる。そしてヒルフィガー自身は、自分はいつもクリーンでフレッシュな香りを目指してきたと話す。

スーザン・シローナとの結婚ののち、ヒルフィガーはディー・オクレッポと再婚した。子どもは合わせて7人いる。住まいはニューヨークと、コネチカット州のグリニッジにある。

ブランドを形にしたのは、ヒルフィガー一人の力ではない。1985年の旗揚げに資金を出したモーハン・マージャニが、グロリア・ヴァンダービルトのデザイナー・ジーンズを世に出したのは1975年のことである。看板を作ったジョージ・ロイスとの縁はその後も続き、2007年には2人の共著『Iconic America』が出た。1989年、サイラス・チョウはストロールとともにスポーツウェア・ホールディングスという会社を通じてブランドを買い取り、筆頭株主として会長の座に就いた。チョウが持分を手放したのは、2006年のエイパックスへの売却のときである。ラルフ・ローレンから移ってきたジョエル・ホロウィッツは、のちに CEO と会長を務めた。

香りそのものを作ったのは、調香師たちだった。最初のトミーは、アルベルト・モリヤスとアニー・ブザンティアンの2人の手による。翌年のトミー ガールを作ったのはカリス・ベッケルである。1964年ごろに生まれたフランスの調香師で、ジボダンで経験を積み、トミー ガールで初めて1人で1本を任された。彼女はこのあと1999年にディオールのジャドールを生み、ジボダンの調香学校の校長も務めることになる。2006年にはスティーブン・ニルセンと組んで、10周年のトミー ガール 10も作った。ベッケルは調香師の仕事を、芸術家よりもデザイナーや職人に近いものと考えている。

この家の香りには、ほかにも多くの調香師が名を連ねる。クリストフ・ロダミエルは、オリヴィエ・ポルジュと組んだ2001年のトミー ガール クール スプレー サマーのほか、2005年のトゥルー スター ゴールド、2006年のトミー サマー メンを作った。2024年に出たフォーエバーの2本は、フィリップ・パパレラ、アリエノール・マスネ、エミリー・コペルマン、クリストフ・レイノーの4人の連名で発表されている。レイノーは2025年のニューヨークの2本も手がけた。2026年9月の新作フリーダムは、dsm-firmenich のオノリーヌ・ブランとアレクサンドラ・モネの作品である。

香水の事業を動かしてきた人々の言葉も、ブランドの輪郭を浮かび上がらせる。2010年当時、エスティ ローダーでアラミスとデザイナー・フレグランスの部門を率いていたヴェロニク・ガバイ＝ピンスキーは、トミーの香りを「クラシックでクールなオール・アメリカン」と呼んだ。2020年には、同じ部門のパトリス・ベリアールがインパクトの立ち上げを担った。2022年、ライセンスの移籍を決めたトミー ヒルフィガー・グローバルの社長アヴェリー・ベイカーは、新しい相手に GBB を選んだ理由を語り、PVH ヨーロッパの CEO マルタイン・ハグマンとともに提携を発表した。GBB を創業したコッラド・ブロンディは、ヨーロッパや中東の高級ブランドが多い自社の顔ぶれの中で、トミーをアメリカのライフスタイル・ブランドという異色の存在として迎えた。2026年には、GBB の CEO パトリツィオ・ステッラのもとで、久しぶりの大型の女性の香りが送り出されている。

思想

最初の軸は「クラシック アメリカン クール」という言葉である。ブランドはこれを自分たちの核に据え、赤・白・紺の旗をかたどったロゴを掲げてきた。香水もまた、基本はオール・アメリカンの香りとして作られている。例外は、80年代の終わりのクラブ、パラディアムを思わせるダウンタウンの路線をとった2010年のラウドくらいである。最初のトミーが各地の名を冠した素材で香りのアメリカ横断を描いたのは、その最もわかりやすい例で、日本向けの説明でも、トミーはアメリカのドライブ旅行の自由と楽観主義を表す香りとされている。

トミー ガールの側では、同じ考えが若い女性の姿をとった。さまざまな野の花から着想を得た、飾らない、奔放な若さの香り。独立心があって自由な「オール・アメリカン・ガール」を表す香りである。2024年のフォーエバーでは、赤・白・紺の旗を付けた「ヘリテージ・ボトル」が、その系譜を目に見える形にした。

2つ目の軸は、男と女の香りを一対で出すという習慣である。1995年のトミーと1996年のトミー ガールに始まり、毎年の夏の限定版も男女の2本で出てきた。2018年のナウから2024年のフォーエバーへ、さらに2025年のニューヨーク、2026年のプールサイド エディションへと、主な香りはほぼ必ず2本組で生まれている。

3つ目の軸は音楽である。レコード店と地下のライブの場を抱えたピープルズ・プレイスの記憶は、香水にも流れ込んでいる。2010年のラウドについて、ヒルフィガーは本物のロックンロールの香りだと語った。2020年のインパクトでは、担当者が「この企画は丸ごと音楽だ」と言い切り、何人ものミュージシャンを起用した。2026年のフリーダムでは、カミラ・カベロがクイーンの「I Want to Break Free」を歌い直している。

4つ目の軸は、中身の香りを大事にするという姿勢である。レナード・ローダーの助言と、クリーンでフレッシュな香りを目指してきたというヒルフィガーの言葉は、30年の時を隔てて同じ方向を向いている。最初のトミーは、1995年2月に650店で売り出され、4か月後にはさらに150店が加わった。初年度の売上の目標は2,500万ドルだったが、実際には6,500万ドルを売った。目標の2.6倍である。

5つ目の軸は、香りを入れる器と、香りを届ける道筋への工夫である。2025年のニューヨークでは、男性用の瓶に摩天楼の青を、女性用の瓶に夕暮れのピンクを使い、キャップにはジーンズの銀のボタンを思わせる意匠を与えた。2020年のインパクトでは、T 字のキャップの中に持ち歩き用の小瓶を仕込んだ。2022年に GBB と組んだときには、若い世代やデジタル、直販に強いこと、香水だけでなくボディやヘア、ホームフレグランスまで広げられること、再生素材の利用やプラスチックの削減といった環境への取り組みが、選ぶ理由として挙げられている。2026年のアメリカでは、香水は Amazon と自社の直販で売られている。ヒルフィガーは、いずれはすべての店に香水の売場を置きたいと話す。

代表作

トミー (1995) は、ライセンス契約から2年後に生まれた、ブランド最初の香水である。服で「クラシック アメリカン クール」を売ってきた会社が、それを香りに移すとき、選んだのはアメリカの地図だった。アルベルト・モリヤスとアニー・ブザンティアンは、ミント、ラベンダー、グレープフルーツ、ベルガモットの冷たい明るさから香りを始め、クランベリーと青いリンゴ、ローズの層を経て、トウヒ、アンバー、コットンフラワー、メープルの穏やかな土台へと降ろしていく。日本向けにはラベンダーとアップル、パチョリのフゼアとして紹介されている。透明な瓶は赤・白・青の箱に収まり、広告ではさまざまな人種の若者たちが巨大な星条旗の前ではしゃいだ。1996年6月の FiFi 賞では男性のフレグランス・スター・オブ・ザ・イヤーなど5つの部門を制した。香水評論家のルカ・トゥリンは、発売当時の新しさと、そのあとに続いた模倣の多さを指摘している。

トミー ガール (1996) は、ブランドがウィメンズを始めた1996年の秋、9月に登場した。作ったのはカリス・ベッケルで、香りの中心にあるのは紅茶のアコードだ。語られている話では、ベッケルはロシア系の自分の出自と、サモワールで淹れる紅茶を手がかりにした。アップルブロッサム、カメリア、ブラックカラント、マンダリンが弾けるように立ち上がり、ジャスミン、ローズ、バイオレット、スイカズラの花が紅茶の香りを包み、シダーとサンダルウッドが静かに受け止める。広告には、アイヴァンカ・トランプ、マーク・ロンソン、キダダ・ジョーンズら、有名人の子どもたちが起用された。紅茶とフローラルを組み合わせた構成は、その後の香水に大きな影響を残し、ルカ・トゥリンはこの香りを香水の歴史の中でも特に重要な1本に数えている。

トミー ナウ (2018) は、2018年に男女の対で生まれたナウの男性側である。ベルガモットとマンダリンの明るい柑橘に、ゼラニウムの青さを重ね、アンバーウッドの乾いた温かさで締める、ウッディ・スパイシーの香りに仕上がっている。2022年に GBB がライセンスを引き継いだとき、ナウはすでにある柱の一つとして名前を挙げられた。2021年には、男女の中間に立つ限定版トミー ナウ ゼムも生まれている。

トミー ガール ナウ (2018) は、同じ年に生まれたナウの女性側である。トミー ガールの持っていた果実と花の明るさを受け継ぎつつ、ブラックカラントの甘酸っぱさからマグノリアの花へ、そしてサンダルウッドのやわらかな土台へと流れる、フローラル・フルーティの香りにまとめた。ブラックカラントは、最初のトミー ガールの書き出しにもあった果実である。

トミー フォーエバー (2024) は、最初のトミーが持っていたフゼアの骨格に、あらためて敬意を払うために作られた。レモンとブラックペッパーで目を覚まし、ラベンダーとパチョリで香りの芯を作り、そこにひとつまみの塩の気配を加える。フゼアにアロマティックとウッディの表情を重ねた香りで、イギリスでは2024年9月11日にドラッグストアのブーツなどで発売された。

トミー ガール フォーエバー (2024) は、その女性側である。ベルガモットと洋梨のみずみずしさで始まり、ジャスミンとピオニーの花を経て、サンダルウッドとシダーの木の香りへ落ち着いていく。日本向けの説明では、この香りに「ネオノスタルジック」という言葉が添えられている。オリジナルのトミー ガールよりも甘く、温かい香りだという評もある。

トミー ニューヨーク (2025) は、ブランドが生まれた街を主題にした対の香りの男性側である。調香師のクリストフ・レイノーは、最初のトミーの遺伝子を受け継ぎながら、シダーとベチバーで摩天楼が空へ伸びていく垂直の力強さを加えたと話す。ラベンダーで始まり、コリアンダー、カルダモン、ピンクペッパー、パチョリのスパイスが続き、シダーウッドとアンブロフィックス、ベチバーが香りを支える。

トミー ガール ニューヨーク (2025) は、同じ街の夕暮れを女性側から描いた香りである。こちらもレイノーの作品で、ブルガリア産のローズを使ったと本人が語っている。ベルガモット、アップル、スターフルーツの果実の明るさから、ローズとスズランの花へ移り、パチョリ、サンダルウッド、アンブロフィックスで温かく閉じる。最初のトミー ガールにもあったリンゴの香りが、30年近くたってここにも顔を出している。

トミー プールサイド エディション (2026) は、プールサイドで過ごす夏の午後を主題にした限定版の男性側で、毎年の夏の限定版のいちばん新しい1本である。マンダリンの柑橘に塩気を感じさせるアコードを重ね、シダーウッドで乾いた木陰を作る。

トミー ガール プールサイド エディション (2026) は、同じ夏の午後を女性側から描いた限定版である。ココナッツウォーターの軽い甘さから始まり、イランイランの花を経て、バニラのやわらかな余韻へと移っていく。

このほかの香り

日本で買える10本のほかにも、節目の香りがいくつもある。2004年のトゥルー スターでは、ビヨンセが顔になり、テレビ広告で「Wishing on a Star」を無伴奏で歌った。香水には限定の EP『True Star: A Private Performance』が添えられ、ビヨンセへの報酬は25万ドルだった。この広告は2005年の FiFi 賞で最優秀の新作広告に選ばれている。翌2005年には、エンリケ・イグレシアスを起用したトゥルー スター メンと、トゥルー スター ゴールドが続いた。

エスティ ローダーの時代の終わり近くに出たのが、2020年のインパクトである。3月1日にヨーロッパ、中東、アフリカで発売され、トミー、トミー ガールに続く3本目の世界的な柱として位置づけられた。コカの葉を思わせるアコードにビターオレンジとサイプレスを合わせ、シダー、サンダルウッド、アキガラウッドで支える香りで、ジェームズ・ベイら各国のミュージシャンが顔になり、ベルリンとロンドンで発売記念のコンサートも予定されていた。そして2026年9月、GBB の体制で初めての大型の女性の香りとしてフリーダムのオードパルファムが生まれた。ライチ、マグノリア、バニラを軸にしたこの香りは、トミー ガールに次ぐ女性側の2本目の柱であり、トミー、トミー ガール、インパクト、フォーエバーに続く5本目の柱として送り出されている。同じ名前の香水は1999年にも男女の対で出ていた。

補足

日本での買い方と価格

日本では、2025年8月27日からブルーベル・ジャパンが正規に輸入し、同社の公式オンラインストア「ラトリエ デ パルファム」などで売っている。最初に並んだのはトミー、トミー ガール、ナウの2本、フォーエバーの2本の6本で、2026年4月8日にニューヨークの2本、7月1日にプールサイド エディションの2本が加わった。

2026年10月3日時点の税込価格は次のとおりである。トミー、トミー フォーエバー、トミー ニューヨークは30mL が5,940円、50mL が9,240円、100mL が1万2,980円。トミー ガール、トミー ガール フォーエバー、トミー ガール ニューヨークは30mL が6,380円、50mL が9,680円、100mL が1万2,980円。トミー ナウとトミー ガール ナウは30mL と100mL のみで、プールサイド エディションの2本は100mL の1万2,980円である。30mL は取扱店が限られる。2026年9月に海外で出たフリーダムは、この時点では日本の公式ストアの一覧に入っていない。

資料と表記

いくつかの事実は資料によって書き方が違う。ピープルズ・プレイスの開業は1968年、1969年、1971年と3通りの年が挙がり、始まり方も、150ドルで仕入れた20本のベルボトムとする話と、友人2人と300ドル分の古着のジーンズを買ったとする話がある。店の数も7店と10店に分かれる。最初の路面店は、1986年のコロンバス・アベニューとロデオ・ドライブとするもののほか、1997年のビバリーヒルズ、あるいはコネチカットのスタンフォードとオハイオのコロンバスを挙げるものがある。日本への進出は1992年とするものと、1995年までとするものがある。チョウとストロールの体制への移行は1988年とも1989年とも書かれ、エイパックスによる買収は2005年12月の合意と2006年5月の完了で年がずれる。トミーの FiFi 賞は1996年6月の式とするものと1997年とするものがあり、部門の名前も一定しない。トミーの濃度は日本の正規品ではオードトワレだが、オーデコロンと書くものもある。1999年のフリーダムは、男女とも廃番とするものと、男性用が2012年に出直したとするものがある。

ブランド名は日本では「トミー ヒルフィガー」と表記される。対の香りは、男性側が「トミー」、女性側が「トミー ガール」を名前の頭に持つ。