Maison Margiela

1989年、パリの郊外。北アフリカから来た人々が多く暮らす地区の、荒れた遊び場に、ファッション業界の人々が集められた。席は早い者勝ちで、最前列には地元の子どもたちが座っている。招待状も、その子たちが学校の図工の時間に手で描いたものだった。でこぼこの地面の上を、モデルたちはわざとつまずくように歩く。袖は裂け、裾はほつれ、靴はごつい。肩を大きく張った華やかな服が全盛だった時代に、それはまるで正反対の光景だった。業界の評論家たちは眉をひそめたが、服を作り、売る側の人々はこのショーに夢中になった。

この服を作ったデザイナーは、ショーのあとも決して舞台に出てこなかった。写真を撮らせず、取材にはファクスで、それも「わたしたち」という署名で答える。服の内側には名前のない白い布が4つの白い糸目で留められているだけで、店の外にも名前を出さない。メゾン マルタン マルジェラ。いまはメゾン マルジェラと名乗るこのパリのファッションハウスは、作り手の顔ではなく、作られたものそのものを見てほしいと願い続けてきた。

その家が香りの世界で最も知られるようになったのは、皮肉なことに、誰もが自分の顔と思い出を重ねられる香りによってだった。白い綿のラベルに、タイプライターの文字で場所と年が打たれている。カルヴィ、1972年。ブルックリン、2013年。フィレンツェ、2003年。レプリカと名づけられたこの香りの列は、2012年に3本で始まり、いまでは世界じゅうの香水売り場で、記憶の目録のように並んでいる。

成り立ち

マルタン・マルジェラは1957年4月9日、ベルギーに生まれた。子どものころ、テレビでアンドレ・クレージュやパコ・ラバンヌの服を見て、ファッションに心をつかまれた。10代になると蚤の市で古着を集め、安く、それでいて洒落た組み合わせを自分で作って楽しんだ。着古された服への愛着は、のちに彼の仕事の芯になっていく。アントワープ王立芸術学院でファッションを学んだのは1970年代の終わりで、すぐあとに続いて世に出た「アントワープの6人」と同じ学びやの出身として、よく並べて語られる。卒業後は5年ほどフリーのデザイナーとして働き、1984年にパリへ移って、ジャン＝ポール・ゴルチエのアトリエに入って、3年あまり助手として腕を磨いた。

1988年、マルジェラは、ブリュッセルで服の店を営んでいたジェニー・メレンズと組んで、自分の名を冠したメゾン マルタン マルジェラを立ち上げた。メレンズは彼を、これまで見た中でいちばん才能のある若いデザイナーだと評した人である。はじめはパリのアパルトマンを仕事場にし、最初の店は看板のない白い空間だった。服には名前の代わりに、0から23までの数字を並べた白い布が付けられた。数字の一つに丸がつき、それがどの系列の品かを示す。白は、黒が街を覆っていた時代に、この家が選んだ色だった。

この家の服づくりは、壊して組み直すことから始まる。裏地を表に出し、縫い目をあらわにし、肉屋の革のエプロンを夜会服に、古いチュールのドレスを何着ものジャケットに作り替える。ビニールの買い物袋や針金のハンガー、70年代の家具の布地、革の手袋までが服になった。日本の足袋の形を借りた、親指の分かれたタビ ブーツが初めて人前に出たのも1989年のことである。1994年には、古着をそのまま写し取った「完全な複製」の服が生まれた。時代を超えて残る形を、そっくり写し直したこの系列こそ、レプリカである。のちの香りの名前は、ここから来ている。

ショーは毎回、思いがけない場所で開かれた。使われなくなった地下鉄の駅では、ろうそくの並ぶ階段をモデルが下りていった。荒れた倉庫に丸いテーブルを並べたこともあれば、ブラスバンドと一緒にモデルが通りの角に現れたこともある。1997年からは、パリの老舗エルメスで婦人服のクリエイティブ ディレクターも務め、2003年まで、自分の家とは違う、静かで上質な服をそこで作り続けた。2002年には、ディーゼルを率いるレンツォ・ロッソのOTBグループが家の大株主となり、2004年の暮れには、パリ11区の18世紀の修道院だった建物に本拠を移した。内装も家具もすべて白く塗られ、働く人は肩書きにかかわらず、クチュールの職人と同じ白衣を着る。

香りの話が動き出したのは2008年4月である。メゾンは、ロレアルの高級化粧品部門と香りを作る契約を結んだ。ロゴも名前も前に出さない家と、世界最大の化粧品会社。意外な組み合わせに見えたが、家の側は、新しい表現を探し続けてきた自分たちにとって香水を作りたいという気持ちはごく自然なものだったと語り、その香りは自分たちの姿を映し、自分たちの好きなものすべてを煮つめたものでなければならないと付け加えた。同じ年の秋、家は創立20周年のショーを開く。歩くバースデーケーキと、白衣の助手たちに囲まれたブラスバンド。それが、マルジェラ本人が関わった最後の大きな舞台になった。2009年、マルジェラは自分の家を去る。後任は置かれず、名前のないデザインチームが服を作り続けた。

最初の香りは、デザイナーが去ったすぐあとに完成した。名前は「アンタイトルド」、つまり題名なし。小文字で、かっこに入れて書かれた。ジボダンの調香師ダニエラ・アンドリエが手がけたこの香りは、マルジェラ自身が「緑の閃光」と呼んだ、ガルバナムの鋭い緑を主役にしている。ツゲの葉、マスティック、お香、ビターオレンジ、ジャスミン、シダーが続き、70年代の緑の香水への目配せがあった。瓶は19世紀末の調香師が使った小瓶の形を借り、白いペンキに浸したように仕上げられ、首には糸が巻かれた。ラベルの文字は古いオリベッティのタイプライターのもので、キャップの数字の表では3に丸がついている。3が香りを示す数字になった瞬間だった。マルジェラは家を去る直前まで、香りから瓶、広告にいたるまで一つひとつに関わっていたという。2010年、アンタイトルドは世界でわずか400に満たない売り場に並び、2011年にはより明るい柑橘を効かせたアンタイトルド ロー が続いた。

じつは、この家と香りの縁は、契約よりも前から始まっていた。白一色の店の中には、いつもパチュリの香りが焚かれていた。2001年には、東京・恵比寿の店のために、植物だけから取ったパチュリの油を数を限って作り、部屋に香らせても肌につけてもよいものとして売っている。香りは、もともとこの家の空気の一部だったのである。

アンタイトルドの売り出し方も、家らしい控えめなものだった。2011年2月2日、ロンドン・ヒースロー空港の第5ターミナルの免税店で、世界の旅行者に向けた先行の販売が始まり、そこから3か月は空港の売り場でほかに置く店がなかった。米国に届いたのは2011年4月で、扱うのは1軒の百貨店と、ニューヨーク、マイアミ、ロサンゼルスにある家の3つの店だけ。広告の写真はウィリー・ヴァンデルペールが撮った。家にとって初めての広告だった。名前も顔も持たない香水は、売る側から見れば白紙に近い。けれども白紙だからこそ、手に取った人は自分の好きなように意味を書き込める。この考え方は、のちのレプリカにもそのまま受け継がれていく。

そして2012年6月、レプリカの香りが3本で生まれた。コルシカ島カルヴィの浜辺を1972年の夏に歩いた記憶を描くビーチ ウォーク、1994年のサンタモニカの遊園地の甘い軽さを写したファンフェア イブニング、2011年のパリの花市で、バケツや花瓶に挿された切り花の匂いをとらえたフラワー マーケット。3本とも、ジャック・カヴァリエとマリー・サラマーニュの2人の調香師が作った。翌2013年には、ブルックリンのジャズクラブを描くジャズ クラブ、フィレンツェの日曜の朝の寝具を描くレイジーサンデー モーニング、1986年のオックスフォードシャーの英国庭園を描くプロムナード イン ザ ガーデンの3本が加わる。2014年にはマドリードの理髪店を描くアット ザ バーバーズと、日本の茶の湯に着想したティー エスケープ、2015年にはシャモニーの冬を描くバイ ザ ファイヤープレイスと、1952年のシカゴの化粧台を描くリップスティック オンが出た。2年に1組ずつ、記憶の目録は少しずつ厚くなっていった。

はじめのうち、レプリカは欧州でひっそりと売られていた。米国の売り場に届いたのは2014年の春のことで、香りに詳しい人々の中には、どこかで嗅いだことのある題材をなぞっているだけだという厳しい声もあった。けれども、海辺や日曜の朝の匂いは、誰にでも覚えがある。この「誰にでも」こそが、レプリカの強みだった。2016年には、手持ちのレプリカに重ねて光や柔らかさを足すための、香りつきのボディオイル「フィルター」が2本出て、同じ年には、記憶ではなく夢や願いを題にしたオードパルファムの4本が加わった。月の上で踊る、砂漠を渡る、森の魂、空を飛ぶ。のちに「ファンタジー」と呼ばれることになる、もう一つの系列の始まりである。

初期の香りを並べると、題材の選び方がよく分かる。フラワー マーケットは、切ったばかりの茎の青さと水に濡れた花びらに、サンバック ジャスミンとチュベローズのクリーミーな花を重ねた。どの花も前に出すぎない、手ざわりの花束だとカヴァリエは語る。ファンフェア イブニングは、りんごの飴と八角、マシュマロのような甘さで夜の遊園地を描いた。プロムナード イン ザ ガーデンでは、カルロス・ベナイムがコリアンダーの青さとトルコのバラ、パチュリ、ベチバー、サンダルウッドで、英国の庭を古典的なシプレの形に仕立てた。ティー エスケープは緑茶とキンモクセイ、ポン菓子のような米の香ばしさで茶の湯の静けさを写し、リップスティック オンは、アイリスとヘリオトロープ、バニラの粉おしろいのような甘さで、1952年の化粧台で口紅を引く女性を描いた。

2014年の秋、ジョン・ガリアーノが家のクリエイティブ ディレクターに就いた。マルジェラが新しい担い手に贈った言葉は「自分のものにしなさい」の一言だったと伝わる。2015年1月のガリアーノの最初のコレクションとともに、家の名前から「マルタン」が外れ、メゾン マルジェラとなった。香りにもガリアーノの時代がやってくる。2018年のミューティニーは、ドミニク・ロピオンが6年をかけて組んだ女性の香りで、チュベローズを解き、組み直すように描いた。顔には、ウィロー・スミスら6人の若い表現者が「ミューティニスト」として並び、顔を出さないことで知られた家の香りに、6人もの顔が並んだのである。

レプリカの列は、その間も伸び続けた。2017年にはパロス島の海へ飛び込むセーリング デイと、1969年のウッドストックを描くミュージック フェスティバル。2018年にはパレルモの柑橘の木の下を歩くアンダー ザ レモン ツリー。2019年にはオックスフォードの古い図書館を描くウィスパー イン ザ ライブラリー、ストックホルムの冬の午後のカフェを描くコーヒー ブレイク、上海の公園の春を描くスプリングタイム イン ア パーク。2020年にはビバリーヒルズの泡風呂を描くバブル バスが出て、同じ年、レプリカはキャンドルやディフューザー、体を洗うものにまで広がった。2021年には、レプリカで唯一日本を舞台にしたマッチャ メディテーションが、2008年の東京の茶の時間を香りにした。

2020年代に入っても、記憶の目録は年に1本か2本ずつ増えていった。2021年にはモントリオールの秋を描くオータム バイブスと、ダブリンの雨上がりを描くホエン ザ レイン ストップス、2022年にはプロヴァンスのぶどう畑の夕暮れを描くオン ア デート。2022年からは、よく売れる4本について、30mLの瓶に3回以上詰め替えられる仕組みも用意された。2023年にはナミビアの星空の下のアンダー ザ スターズと、プーリアの菜園を描くフロム ザ ガーデン、2024年には1996年のパリのカフェのマドレーヌを描くアフタヌーン ディライト、2025年にはアマルフィ海岸の終わらない夏を描くネバーエンディング サマーが続いた。

2025年1月、ガリアーノの後を継いで、ディーゼルを率いてきたグレン・マルテンスが3人目のクリエイティブ ディレクターになった。香りの側では、ファンタジーの系列にアイディアル ワンとセレスティアル ウィスパーズが加わる。セレスティアル ウィスパーズを作ったのは、15年前にアンタイトルドを手がけたダニエラ・アンドリエだった。2026年には、ウィンザーの朝のバラ園での逢瀬を描くアップ アット ドーン、1965年のイパネマの夕暮れを描くチェイシング サンセッツが出る。そして同じ年の春、家はレプリカのさらに上に、「センツォリウム」という6本の香りを置いた。人の心の、相反する感情を6つの章として描く香りで、ガリアーノとマルテンスの2人の時代をまたいで3年以上をかけて作られた。75mLで330ユーロ。ありふれた直方体の瓶の内側で、ガラスが砕けたように見える。

センツォリウムの6本には、それぞれ違う調香師が呼ばれた。初めて一人で外の世界へ踏み出すときの、美しさと怖さが同時に押し寄せる瞬間を描くアングイッシュ ＆ オーは、デルフィーヌ・ルボーがゼラニウムとバラ、黒い革で組んだ。未来が無限に開けて見える目覚めの瞬間を描くブレイズ オブ スティルネスは、アントワーヌ・メゾンデューがいちじくとオレンジの花、スエードで温めた。別れのあとの束の間の高揚を描くディライト イン ディスペアはニスリーン・グリエ、すべてを手放したあとの軽やかな知恵を描くフィット オブ フォリーはスージー・ル・エレーとフィリップ・パパレラ、夢が壁にぶつかってくすぶる静かな怒りを描くサイレント フューリーはタンギー・ゲネ、日常の縫い目を引き裂く勇気を描くテンダー ディファイアンスはドミニク・ロピオンである。同じ年の夏には、ファンタジーの系列に、禁じられた果実をめぐる本能と理性の綱引きを描くロスト エデンも加わった。

日本にレプリカの店が初めてできたのは、2021年4月22日のことである。表参道ヒルズに年末までの期間限定の店が開き、レイジーサンデー モーニングの世界を再現した空間で、12の香りから一人ひとりに合うものを選ぶ相談や、ラベルに自分の言葉を入れる仕立ても行われた。翌2022年にはファッション通販の化粧品売り場にも出て、以後、全国の百貨店や直営の店へと広がっていく。2026年7月16日には、表参道の旗艦店が新しい姿で開き、同じ月の30日には、ブランド初の公式オンラインストアも生まれた。2026年の春には、ファッションを離れて美術家となったマルタン・マルジェラ本人の、日本で初めての大きな個展が、東京・九段の古い洋館で開かれている。

東京は、その後も特別な街であり続けた。2026年10月1日、ブランドで初めて一つの街に限った香り、レター ネバー セントが東京で売り出される。同じ日、銀座の大きな商業施設には、およそ1年のあいだ開く、この香りのための店ができた。中には手紙を書くための「レターバー」と、東京の街を背景に写真を撮る一角があり、刻まれた文字の上に紙と墨を重ねて写し取る拓本の技から着想した紙のポーチが、買った人への贈り物として用意された。

人物

マルタン・マルジェラは、自分の姿を見せないことで、作るものに目を向けさせた人である。ショーのあとに挨拶へ出ず、取材は家の全員で受け、手紙は「わたしたち」と署名した。人々は彼をファッション界のグレタ・ガルボと呼び、目に見えない男と書いた。けれども本人にとってそれは宣伝の手ではなく、商業の色に染まりすぎたファッションへの答えであり、服を作ったのは一人ではなくチームだという考えの表れだった。2019年のドキュメンタリー映画でも、画面に映るのは彼の手だけである。2008年を境にファッションの表舞台から退き、パリの美術拠点ラファイエット・アンティシパシオンでの2021年の個展を皮切りに、いまは美術家として作品を世に問うている。

マルジェラの仕事には、少年時代からの友人もいた。ファッション好き同士として知り合ったインゲ・グログナールは、のちに彼のすべてのショーで化粧を担当した。2008年にはアントワープのモード美術館が家の回顧展を開き、2年後にはそれがロンドンのサマセット ハウスへ巡回した。自分の顔を見せない人の仕事は、美術館の展示室で、作品として振り返られるようになった。

家を支えた人も、何人かの名前がある。共同創業者のジェニー・メレンズは、店の主として服を売る側の目を持ち、無名の若いデザイナーに賭けた人だった。2002年から家を傘下に置くレンツォ・ロッソは、ジーンズのディーゼルを育てた起業家で、そのグループの中でディーゼルを率いていたグレン・マルテンスが、のちにこの家を任されることになる。2014年から10年をこの家で過ごしたジョン・ガリアーノは、ジバンシィやディオールを率いた華やかな作風の人だが、ここでは家の決まりにならい、ショーのあとも舞台に出なかった。そして2025年からは、Y/プロジェクトとディーゼルで名を上げたマルテンスが、家の3人目の顔になっている。

香りを形にしてきたのは、時代を代表する調香師たちである。アンタイトルドとセレスティアル ウィスパーズのダニエラ・アンドリエは、ガルバナムとマスティックという2つの素材を軸に、緑の香りを透明な水彩のように描いた。レプリカの最初の3本を担ったジャック・カヴァリエとマリー・サラマーニュは、ビーチ ウォークで、ココナッツミルクとムスクとヘリオトロープを合わせたとき、母のような柔らかさが生まれたとカヴァリエは振り返る。サラマーニュはその後、一人でバイ ザ ファイヤープレイスを手がけた。

ジボダンのルイーズ・ターナーは、2つの香りに自分の記憶を込めた。レイジーサンデー モーニングは、フィレンツェのホテルの窓からボーボリ庭園を眺めたときに彼女を包んだ、あふれるような白さから生まれた。色の感覚をどうやって匂いに移すか、というのが彼女の挑んだ問いだった。アット ザ バーバーズでは、朝、身支度をする父の姿を思い出し、ラベンダーと石けんの泡、浴室の温もりを香りにした。IFFのアリエノール・マスネは、ニューヨークのジャズクラブにこもる葉巻と革、ウイスキーとラムの匂いに惹かれ、ラムのカクテルとベチバー、タバコの葉、バニラの莢でそれを描いた。レプリカで最初の男性の香りである。

その後も、名だたる調香師が自分の記憶を持ち寄った。プロムナード イン ザ ガーデンとオン ア デートのカルロス・ベナイムは、香水の仕事を始めたプロヴァンスの思い出を、陽に温められたぶどう畑に重ねた。フロム ザ ガーデンのオリヴィエ・クレスプは、子どものころに父と過ごした庭で植物の匂いを吸い込んだこと、そして何年もたって自分の息子と同じことをしたことを香りにした。アンダー ザ レモン ツリーのヴィオレーヌ・コラスは、夏の日に柑橘の畑を歩いた自分の記憶から、想像の上のレモンの木を組み立てた。マッチャ メディテーションのモーリス・ルーセル、ミューティニーとセンツォリウムの1本を作ったドミニク・ロピオン、ネバーエンディング サマーとアイディアル ワンのクリストフ・レイノー。名前はラベルに載らないが、レプリカの記憶は、まず作り手自身の記憶だった。

ロレアルの側で香りのブランドを率いるサンドリーヌ・グロリエは、メゾン マルジェラを、いま人々が服や美容や暮らしに求める「静かな贅沢」そのものだと呼ぶ。本物で、洗練され、性別を問わず、職人の手の感覚がある。だからこそ日常をすくい取り、大きく見せる力がある、と。名前を出さなかった家の香りが、いちばん広く知られる香りの一つになったのは、そのためでもある。

考え方

レプリカの考え方は、服のレプリカと同じである。服のレプリカは、古い時代の一着を、そのまま写し取ったものだった。時代を超えて変わらない形を、いまの服としてもう一度世に出す。香りのレプリカも同じように、誰もが一度は出会ったことのある時間と場所を写し取る。ラベルに書かれるのは香料の名前でも、調香師の名前でもない。場所と年、そして短い説明だけである。薪の火と栗、シャモニー、1971年。香りを選ぶことは、思い出を一つ選ぶことになる。

瓶もまた、服の言葉で語られている。飾り気のない四角いガラスに、服と同じ綿のラベルが付き、文字はタイプライターで打たれる。外箱には、その場面を思わせるポラロイド写真のような絵が添えられる。金色の飾りや凝った形の瓶が並ぶ香水売り場で、この素っ気なさはかえって目を引いた。マルジェラの家が服の内側に縫いつけてきた白いラベルの考え方が、そのまま香りの外側に出てきたとも言える。

レプリカのもう一つの特徴は、題材の「ありふれ方」である。海辺、洗濯物、暖炉、雨上がり、コーヒー、図書館。驚くような異国の香料ではなく、日々の暮らしの匂いを選ぶ。それぞれの場面には具体的な場所と年が添えられるが、そこに居合わせた人はほとんどいない。それでも、香りをかいだ人は自分の海辺や自分の日曜の朝を思い出す。誰かの記憶として差し出されたものが、受け取った人の記憶にすり替わる。レプリカが「あなたの記憶を形づくる香り」をうたうのは、その仕掛けのことである。

とはいえ、家はやさしい記憶だけを描いてきたわけではない。2016年に始まった夢と願いのオードパルファムは、記憶の向こうにある想像の場面を描くもう一つの系列になり、2025年からは「ファンタジー」の名で、肌そのもののムスクや天の煙を思わせる香りを並べた。2026年のセンツォリウムは、さらに踏み込んで、恐れと畏れ、絶望の中の歓び、静かな怒りといった、相反する感情を香りにした。素材の数をあえて絞り、手術のように正確な感覚で組み立てる、と家は言う。壊して組み直すという服づくりの考え方は、ここでようやく、香りの側にもはっきりと現れた。

店のつくりにも、同じ考えが流れている。2026年7月に新しくなった表参道の旗艦店は、パリの古いアパルトマンの装飾を、家の手法でいったん解体し、香りのための空間として組み直したものである。壁には職人がこてで手塗りした白い塗料が使われ、保護の加工をしていない木の床は、訪れる人の足跡や擦り傷をそのまま刻んでいく。白いペンキの仕上げは、日々の使用でひび割れ、すり減り、はがれ落ちるように作られ、下の層の歴史が少しずつ顔を出す。時間がたつほど風合いが増していく、生きた画布のような店である。センツォリウムの一角では、素焼きの陶器でできた万年筆に、インクの代わりに香水を吸わせて香りを試せる。服の古着を写したレプリカと、使い込まれていく店。どちらも、時間の痕跡を美しいものとして扱っている。

東京だけのレター ネバー セントにも、その考え方が見える。舞台は1995年の東京。アナログからデジタルへと時代が静かに移り変わり、折りたたんだ手紙や書きかけの言葉が手元に残らなくなっていった年である。送られなかった手紙という名前の通り、香りは言葉にできなかった想いを描く。家はこの香りを、懐かしさに浸るためではなく、膨大な情報の中で自分を取り戻すための「香りの聖域」として差し出した。渋谷の大きな屋外広告にはわざと余白が残され、そこに著名人が自分の「送らなかった手紙」を手で書き込む、という仕掛けも用意された。記憶の香りを、もう一度紙とインクの手ざわりへ戻す試みである。

作品

送られなかった手紙の香りから、目録の最初のページへ戻る。レプリカの最初の一行は、コルシカ島の浜辺に書かれた。

ビーチ ウォークは、2012年にレプリカの最初の3本の1本として生まれた。ラベルの場面は「カルヴィ、1972年」。コルシカ島の浜辺で、裸足が砂に沈み、波が肌をなでる真夏の昼を描く。ベルガモットとレモン、ピンクペッパーの水しぶきのような始まりに、イランイランの明るい花が続き、ココナッツミルクとムスク、ヘリオトロープが、日焼けした肌のような甘い温もりを残す。わずかな潮の気配が、それを海辺の匂いに引き戻す。調香はジャック・カヴァリエとマリー・サラマーニュ。日焼け止めのオイルと潮風という、多くの人が胸にしまっている夏の匂いを、まっすぐに瓶に詰めた一本である。

翌2013年、記憶は夏の浜辺から、夜のブルックリンへ移る。ジャズ クラブは、レプリカで最初の男性の香り。「ブルックリン、2013年」の地下のクラブで、強い酒と葉巻の煙が漂う夜を描く。ピンクペッパーと柑橘、ネロリが軽やかな前奏を奏で、ラムがオレンジやビターオレンジと掛け合い、クラリセージが香草の深みを添える。やがてスティラックスの樹脂がバニラとトンカ豆、ベチバー、タバコの葉と溶け合い、革と酒の気配が低く鳴り続ける。調香はアリエノール・マスネ。男性の香りとして生まれたが、甘く温かな酒の香りは、いまでは性別を問わず好まれている。

同じ2013年のうちに、記憶はもっと静かな朝へ戻った。レイジーサンデー モーニングである。「フィレンツェ、2003年」の日曜の朝、なめらかな肌と、しわの寄った麻のシーツ、日なたで乾いた洗濯物の安心する匂い。ルイーズ・ターナーは、アルデヒドで洗いたての布の明るさを立ち上げ、洋梨とスズランの瑞々しさに、アイリスとバラ、オレンジの花を重ねた。土台には白いムスクとパチュリ、アンブレットの種があり、肌に寄り添うような清潔さが長く残る。日本では、ブランドを代表するいちばん人気の香りとして、多くの人の最初のレプリカになっている。

夏と夜と朝のあとに、冬が来る。バイ ザ ファイヤープレイスは、2015年に出た冬の香り。「シャモニー、1971年」の朝、外は雪の積もる凍える景色で、内では暖炉の火がはぜている。マリー・サラマーニュが一人で手がけ、レプリカで初めて男女どちらのものとしても作られた。始まりは霜の降りたような冷たいアコードで、窓の外の雪景色を思わせる。やがて焼いた栗の甘い香ばしさと、燻した木の煙が温もりを広げ、最後は柔らかく包み込むような、くせになる余韻を残す。寒い外と暖かい内、その対比が肌の上でゆっくりと移ろっていく。冬が来るたびに手に取りたくなる、レプリカの季節の顔ともいえる一本である。

暖炉の部屋から、今度は北の街のカフェへ。コーヒー ブレイクは、2019年に加わった。「ストックホルム、2007年」の冬、午後3時にはもう日が落ちかける街で、閉じたカフェの扉の向こうに広がる温かな時間を描く。始まりは、なめらかで濃いコーヒーの香り。そこにラベンダーとミントの爽やかさ、オレンジの花が加わって目を覚まさせ、やがて泡立てたミルクのクリーミーな温もりが、サンダルウッドとバージニアシダーの穏やかな木とともに全体を包む。甘すぎず、それでいてほっとする、カフェの休憩そのもののような香りである。

そして2026年、目録はいつもの浜辺や台所を離れ、東京の一枚の紙に行き着く。レター ネバー セントは、2026年10月1日に東京だけで売り出された。ブランドとして初めての、一つの街に限った香りで、レプリカの記憶の系列で初めてのオードパルファムでもある。舞台は「東京、1995年」。始まりは、日本の書道の墨に着想したスミ インクのアコードで、鉱物のような冷たさが、真っ白な紙にペン先が触れる瞬間の張りつめた空気と、東京の夜の静けさを描く。やがてバージニアのレッド シダーウッドが半日陰の寝室のような温もりを与え、白いムスクが上質な紙の手ざわりのように肌に残る。香料の濃さは17％で、肌の上で5時間から6時間ほど香りが続く。都内のフレグランスの店とメゾン マルジェラのブティック、合わせて19の店だけで扱われる。

補足

用語

レプリカ

古着をそのまま写し取った服の系列の名前。2012年からは、誰もが覚えのある場面を写す香りの名前にもなった。

記憶とファンタジー

レプリカの2つの系列。場所と年を記したオードトワレが記憶、想像の場面を描くオードパルファムがファンタジー。

白いラベル

服の内側に4つの白い糸目で留める、名前のない布。香りの瓶の綿のラベルもその考え方を受け継ぐ。

数字の3

0から23までの数字で品の系列を示す家の決まりで、香りを表す番号。

センツォリウム

2026年に始まった6本の上位の香り。相反する感情を6つの章として描く。

アコード

複数の香料を組み合わせて一つの匂いを作ったもの。焼き栗やスミ インクのように、そのままでは取れない匂いを描くのに使う。

日本での買い方と選び方

日本では、日本ロレアルがメゾン マルジェラの香りを扱っている。表参道の旗艦店をはじめとするメゾン マルジェラ フレグランスの店、全国の主な百貨店の香水売り場、メゾン マルジェラのブティックで手に取れ、2026年7月30日からは公式オンラインストアでも買えるようになった。レプリカのオードトワレは日本では10mL、30mL、100mLの3つの大きさで売られることが多く、2026年夏の新作では100mLが24,970円だった。2026年10月1日に出たレター ネバー セントは100mLが31,900円で、都内の限られた店だけで扱われる。表参道の店には、レプリカの人気の香りを引き出しを開けるように探せる「記憶のライブラリー」と呼ばれる一角がある。10mLの持ち歩き用から試せるので、気になる場面をいくつか小さな瓶で集めてみるのもよい。

選ぶときは、まず自分の思い出に近い場面から入るのがいちばん分かりやすい。洗いたての清潔な香りが好きならレイジーサンデー モーニング、夏の海辺ならビーチ ウォーク、寒い季節の甘い温もりならバイ ザ ファイヤープレイス、夜の外出や酒の香りが好きならジャズ クラブ、穏やかな休日のくつろぎならコーヒー ブレイク。墨と木の静かな香りを求めるなら、東京だけのレター ネバー セントがある。重ねて使うためのフィルターが作られたこともあるように、清潔な香りに甘い香りを少し重ねて、自分だけの場面を作る楽しみ方もできる。